幸兵卫窑作品
志野

美浓桃山陶艺技法之一,也是日本最早诞生的白色陶器。
以“百草土”白陶土作为胎土,在器物表面厚施长石釉后烧成。
釉面常可见细密开片、柚子肌纹理以及许多细小气孔;
而在釉层较薄的釉际与口沿处,则会出现被称为“绯色”的淡红色窑变景致。
此外,还衍生出鼠志野、红志野等多种类型。
加藤亮太郎以穴窑历时五日烧成志野作品。
织部

美浓桃山陶艺技法之一,
由战国时代大名茶人古田织部指导创始,以被称为“ひょうげ”的前卫造型与大胆纹样著称。
根据釉色与表现形式不同,又分为黑织部、赤织部、志野织部、弥七田织部等,
其中以使用铜绿釉的“青织部”最为著名。
加藤亮太郎创作以穴窑烧成的窑变织部,并积极尝试将书法与织部陶艺相融合。
黄濑户

美浓桃山陶艺技法之一。
在黄色灰釉之上,以铜绿釉或铁釉描绘纹样的陶器。
其中带有油炸豆腐般细腻质感的“油扬肌”尤为珍贵。
加藤亮太郎亦创作黄濑户,以及由其发展而来的“椿手”作品。
乾山手

仿效江户中期京烧宗师尾形乾山风格而制作的彩绘陶器。
以梅花纹、云锦纹等植物题材装饰为特色,
整体风格华丽雅致、充满文人气息。
五代加藤幸兵卫尤为擅长此类作品。
金银彩

乾山手中的一种,
以大量金彩与银彩装饰而成。
在鬼板绘制的底稿之上,
运用“垂流彩”等多种上绘技法,描绘蔦纹、云母纹等图案。
赤绘

起源于中国宋代,
后由京烧名家奥田颖川等广泛应用于日本的上绘技法。
以红色为主调,并辅以绿色、蓝色、黄色等色彩。
其中,中国漳州窑所烧制、风格雄浑豪放的类型被称为“吴须赤绘”。
五代加藤幸兵卫对此尤为擅长。
染付

盛行于中国元代的青花瓷技法。
在瓷胎上以含氧化钴的“吴须”颜料进行釉下彩绘,烧成后呈现青蓝色。
江户后期传入美浓地区后,
初代加藤幸兵卫以“市之仓染付”之名,向江户城进献精细描绘的作品。
三彩

一种以铅釉实现多彩装饰的技法。
8世纪在中国以“唐三彩”形式繁荣,并沿丝绸之路传播至西亚与日本。
主要以绿色、黄色、白色为三原色。
加藤卓男自早期即致力于三彩研究,
并因复原正仓院三彩等卓越贡献,以“三彩”技法被认定为人间国宝。
青釉

西亚最古老的陶艺色釉之一,
自公元前3世纪左右开始使用,以铜为呈色剂形成蓝绿色调。
对于沙漠民族而言,“波斯蓝”被视为母亲之海——里海的颜色,
象征生命与神圣。
加藤卓男自早年便专注于青釉创作;
七代加藤幸兵卫则进一步发展出色调更柔和的“淡青釉”。
波斯彩绘

12至13世纪波斯文化鼎盛时期发展出的华丽上绘陶艺。
深受西亚传统细密画艺术影响,也被称为“米奈手(ミナイ手)”。
作品兼具波斯文化特有的宽广气度与充满乐趣的装饰题材。
加藤卓男晚年亦留下不少此类作品。
波斯彩绘「Lapis」

波斯彩绘中的一种技法,
以氧化钴形成的深蓝色为主色调,描绘花卉纹样。
其高雅色彩令人联想到宝石“青金石(Lapis Lazuli)”,
并以舒展流畅的绘画风格为特色。
金襕手

中国明代陶艺的精华之一,
是一种以华丽绚烂著称的上绘彩瓷技法。
通常在红色、深蓝等底色之上施以金彩,
并结合“掻落”技法进行装饰。
五代加藤幸兵卫晚年尤多创作此类作品,并留下大量精品。